社会艺术融入创意艺术治疗教育的跨学科实践：以色列师生视角研究

本研究针对创意艺术治疗(CATs)教育中社会艺术(SA)整合不足的现状，通过质性研究方法分析以色列硕士课程中SA教学的结构、内容与方法。研究人员访谈8名教师和14名学生并审查教学大纲，发现SA教育通过意义追寻驱动教学创新，培养学生成为社会变革推动者，同时面临课程设计挑战。该研究为艺术治疗教育与社会实践的融合提供了重要范式。

　　

在当代社会面临日益严重的心理健康危机和社会分裂背景下，艺术治疗领域正经历着从个体治疗向集体疗愈的范式转变。传统创意艺术治疗(Creative Arts Therapies, CATs)长期聚焦于工作室环境中的个人表达，但随着世界卫生组织将艺术纳入公共卫生资源框架，一种融合社会参与理念的新型实践——社会艺术(Social Arts, SA)正在重塑治疗艺术的边界。这种转变呼应了Dewey美学理论强调的"艺术即经验"，也面临着教育体系如何适应这种跨学科融合的挑战。

以色列的研究团队通过质性研究探索了SA在CATs硕士课程中的整合路径。研究采用三角验证法，对8名SA教师和14名学生进行半结构化访谈，并系统分析相关课程大纲。结果显示：教师群体将SA视为连接专业身份与社会责任的纽带，发展出以"意义建构"为核心的教学模式；课程设计强调通过开放工作室(Open Studio)等参与式方法，培养学生成为社会变革推动者；但在跨学科协作、评估工具开发等方面仍存在显著挑战。这些发现发表于《The Arts in Psychotherapy》，为艺术治疗教育提供了"治疗性艺术"与"社会行动"融合的以色列经验。

关键技术方法包括：1) 针对以色列CATs、社会工作及美术项目中SA课程的比较研究设计；2) 采用目的性抽样选取22名师生进行半结构化访谈；3) 通过主题分析法识别核心范畴；4) 运用成员核查和资料三角验证确保研究信度。

研究结果呈现三大发现：

1. 教师的意义追寻驱动教学创新
   教师通过SA课程实现个人艺术实践与社会使命的结合，发展出基于"生成主题"的对话式教学法，将Boal的被压迫者剧场理论与社区艺术治疗相结合。

2. 培养社会变革推动者
   课程采用Salutogenic理论框架，通过公共艺术干预等实践训练学生解决移民冲突、文化边缘化等社会问题，如"见证剧场"项目促进大屠杀记忆的代际传递。

3. SA课程的实施挑战
   包括缺乏标准化评估工具、跨学科协作机制不完善，以及平衡美学训练与社会议程的张力，这些问题在比较社会工作和美术专业的SA课程时尤为突出。

结论部分指出，以色列CATs教育通过SA课程创造了独特的"治疗-社会"双焦点模型，这种教育创新既延续了Kapitan提出的社会行动艺术治疗传统，又吸收了以色列特有的冲突转化经验。研究建议开发SA能力评估量表，并探索DEIJ(多元公平包容正义)框架与参与式艺术的结合路径。该研究不仅为艺术治疗教育提供了课程设计范式，更揭示了艺术在应对集体创伤和社会分裂方面的独特价值，为全球范围内的艺术治疗教育改革提供了重要参照。