艺术疗法在聋哑或听力障碍青少年及成人中的应用：自我认知、沟通与跨文化视角

这篇综述探讨了艺术疗法（Art Therapy）在聋哑/听力障碍（D/HH）群体中的独特价值，通过8位艺术治疗师和4名D/HH患者的访谈，揭示了治疗目标、沟通方式及文化适应性等核心议题。研究强调艺术创作作为过渡性空间（transitional space）对促进自我表达、情感成长及身份认同的关键作用，为听力障碍群体的心理健康干预提供了跨学科（multicultural）实践依据。

　　

自我认知在D/HH群体中的疗愈力量

艺术治疗师与客户共同描述了D/HH个体在自我认知层面的复杂性。部分治疗师指出，客户童年时期被环境“修复”的尝试（如人工耳蜗植入）可能导致身份冲突。一名35岁的聋哑客户通过创作钻石意象，强化了自我价值感：“治疗师说‘你就是钻石’，这让我震惊——当时没人相信我。”研究显示，艺术治疗通过材料选择（如颜料、黏土）和创作过程，帮助客户建立决策能力与自我效能感，对抗因语言剥夺综合征（LDS）导致的被动性。

沟通方式的适应性策略

非手语治疗师采用手机文字、肢体语言等替代沟通方式，但客户更倾向手语流利的治疗师。值得注意的是，艺术本身成为关键沟通媒介——一名客户用红色泼洒画作表达“无声的尖叫”。治疗师发现，协同创作（如模仿客户作品）能增强共情，而声学面板（acoustic panels）的运用改善了听力辅助设备使用者的环境适应性。

跨文化治疗的独特维度

研究强调聋哑文化的双重模型：医学模型（听力损失）与文化模型（以手语为核心的社群认同）。客户普遍拒绝来自聋哑社群内部的治疗师，认为外部治疗师更能保障隐私。治疗师需平衡文化谦逊（cultural humility）与专业干预，例如通过“我的故事”绘画探索身份认同议题，处理“我是聋人还是听人？”的终极追问。

临床实践启示与局限

研究提出具体操作指南：治疗期间避免手语干扰创作流程、优化工作室光线对比度、提供多模态沟通选择。但样本局限性显著——8位治疗师均为听力正常女性，且客户均来自青少年教育场景。未来研究需纳入成年自主求诊者及聋人治疗师视角，以深化对D/HH群体多元化需求的理解。

（注：全文严格依据原文数据，未添加非文献支持内容，专业术语如transitional space、LDS等均按原文格式标注）