《Children & Society》:Devising Embodied Ethnographic Encounters With Young Children: Playful Performances of Puberty and Menstruation
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本文详细介绍了在表演艺术工作坊中,优先考虑幼儿的声音、动作和创造性选择的教学与研究方法,研究人员引导他们自主构建对青春期和月经的信念与理解。参与者包括居住在宾夕法尼亚州中部一个毗邻美国主要大学的郊区的5-12岁女孩。来自幼儿研究、表演人类学和批判性月经研究
本文详细介绍了在表演艺术工作坊中,优先考虑幼儿的声音、动作和创造性选择的教学与研究方法,研究人员引导他们自主构建对青春期和月经的信念与理解。参与者包括居住在宾夕法尼亚州中部一个毗邻美国主要大学的郊区的5-12岁女孩。来自幼儿研究、表演人类学和批判性月经研究的相关文献,为这种被作为民族志实践来采用的体现式、即兴式和合作式戏剧提供了理论背景。工作坊期间即兴创作的一场戏展示了参与者演绎迪士尼/皮克斯电影《青春变形记》时所使用的方法。研究人员从他们围绕即兴和嬉戏作品的体现式及语言互动中获得的实证数据,阐述了这些方法,旨在推动并倡导年轻研究参与者在研究和教学空间中的体现式贡献。本研究鼓励参与者将身体和体现式动作重新概念化为对研究和学习的宝贵贡献,同时将月经和青春期身体的概念从羞耻与隐匿的文化和社会规训中转移出来。与本特刊的征稿要求一致,研究结果着重强调了最年幼参与者(5-7岁)在工作坊实践中富有嬉戏性的贡献,这些贡献激励并邀请了所有参与者投入合作创造,促进了他们对身体、青春期和月经等话题的参与。
### 论文解读文章
#### 研究背景、现存问题与研究意义
长期以来,月经羞耻(menstrual taboo)在流行文化中根深蒂固,形成了一种将隐匿视为常态的社会规训(Johnston-Robledo and Chrisler 2013; Wood 2020)。学校中的月经健康教育内容与实施方式参差不齐,甚至在美国某些地区,相关议题的讨论在法律层面受到限制。尽管已有研究关注青春期和月经,但绝大多数研究以访谈或问卷形式调查青少年或成年人对其青春期的回忆,针对早期童年阶段(prepubescent)女孩在预期和经历月经时的理解与信念的研究存在显著空白(Brooks-Gunn and Ruble 1988; DeMaria et al. 2020)。为了弥补这一空白,研究人员开展了一项为期18个月的研究,探讨合作式表演工作坊如何激发年轻参与者的批判性反思,推动集体讨论,并使社会、文化和经济塑造的话语可见(Cahill 2016)。该研究将儿童视为拥有独特视角和体现式知识(embodied knowledge)的能动个体,倡导在研究和教学环境中重视并接纳儿童的身体贡献,从而将青春期与月经身体的概念从羞耻和隐匿的文化指令中解放出来。
#### 研究目的与方法
本研究旨在探索参与式和合作式戏剧与舞蹈等表演性语境如何促使参与者(5-12岁女孩)在个体和集体层面进行意义建构。研究人员特别关注最年幼参与者(5-7岁)如何在合作工作坊环境中,通过嬉戏和体现式的方式,构建对青春期和月经的理解与信念。该研究在宾夕法尼亚州中部一个邻近大学的郊区进行,共有10名从当地舞蹈工作室和相关表演艺术团体招募的顺性别女孩参与。研究获得宾夕法尼亚州立大学机构审查委员会(Institutional Review Board, IRB)批准。关键研究方法包括:其一,将戏剧工作坊作为民族志访谈场域,研究人员以“引导者”而非“指导者”的身份,通过观察、倾听和提问来促进参与者的自主创作。其二,运用“戏剧探究”(dramatic inquiry)方法,强调关系性、互动性、想象力和体现性,使意义在参与者主体性、社会历史背景和经验的动态交汇中流动(Rhoades and Daiello 2016)。其三,对每次工作坊进行视频和音频录制,作为主要的数据来源,并通过回看录像和阅读转录文本进行迭代式反思性对话(Tobin 2000)。其四,在最终表演后,对参与者和照料者进行录音的半结构化访谈,收集其对过程的反身性评价——所有数据均通过主题分析(thematic analysis)处理。
#### 研究结果
**4.1 发展合作式方法实践**
在研究初期,研究人员作为“指导者”尝试为《青春变形记》中的“噩梦场景”编排动作,但遭到了参与者的集体抵制。这种抵制促使研究人员反思并放弃了传统的等级化结构方式,转而完全信任参与者的创作决策。在18个月的研究过程中,参与者在自主掌控下,将此场景发展成一个四分钟的完整舞台舞蹈,展现了合作式创作方法实践的形成过程。
**4.2 “如果……会怎样?”的关系性可能**
参与者在反复排演场景时,会进行10至20分钟的讨论,不断调整舞台调度和舞蹈编排。他们频繁使用“如果……会怎样?”(What if…)的句式来提出新的创意可能性。研究人员通过观察发现,这种集体反思空间(collective reflexivity)催生了局部社会变革的可能性(Gatt 2015),并使参与者的身体动作、语言想法与电影叙事产生流动性的交织。
**4.3 合作的不同路径:语言与体现**
随着场景创作推进,参与者自发形成了两个区域:舞台下区年长参与者的语言密集型讨论,以及舞台上区年幼参与者的动作和物象密集型互动。年长组通过语言协商想法并感到“被听到”;年幼组则通过身体动作与红色丝带、积木等物品进行体现式合作,营造出“怪异的”视觉氛围,但其贡献却被他们自己视为“失衡的”或“不被重视的”。这一发现揭示了在正式教育和工作坊中占主导的语言中心主义,如何潜移默化地使年轻参与者低估其身体表达的价值。
#### 讨论与结论总结
在讨论部分,研究人员着重论述了**重新概念化嬉戏**的意义。当研究人员放弃预定的议程,允许年幼参与者以鸡毛掸子、服装等道具自发开启追逐游戏时,这种“嬉戏性”不仅即时引发了所有年龄段的参与,还促进了工作坊的凝聚力与开放氛围。嬉戏被视为想象力的完美载体,能帮助儿童将新旧经验与知识建立连接(Axelsson 2022)。在**学习“禁忌”话题**方面,研究显示,随着时间推移,参与者对公开谈论青春期和月经的抵触显著降低,她们能自如地说出血、阴道、卫生棉条等词汇,并以幽默和开放的态度描述场景。当被问及学到了什么时,最小的参与者(Skylar)通过叙述并再现电影和工作坊中涉及月经用品的喜剧化场景来回应,而非描述生物过程,体现了体现式记忆作为学习成果的重要性。关于**尴尬的伦理**,参与者指出,学校的男女混合环境使她们预期会受到同伴评判,而单一性别工作坊提供了免受尴尬预期的自由探索空间,这种差异凸显了安全环境对开放性讨论的关键作用。
研究结论部分强调,**研究与实践中的身体**应被重新定义为知识的接收者和传递者。研究者与教育者需打破“身体静止等同于专注”的范式,将体现式知识和个人动作视为学习环境的重要组成部分。**珍视年轻参与者的贡献**则要求研究者保持灵活性,允许最年幼者重新定义访谈结构和“什么算作实证数据”,他们的嬉戏、喧闹和动作能够促进集体友情与合作环境。该研究填补了文献空白,将幼儿带入关于其生活的对话,欢迎他们以动作或语言做出的贡献,从而抵抗将某些话题标签化为“困难”或“禁区”,主张这些话题应融入日常探索与解释之中。